L'operatore cinematografico è una professione nel settore della cinematografia. Vincitori dell'Oscar per la migliore fotografia

2024 Autore: Howard Calhoun | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 10:31

Un direttore della fotografia è una delle professioni più importanti del cinema, insieme a un attore, regista e sceneggiatore. Solo grazie al loro lavoro ben coordinato è possibile ottenere un film di alta qualità. Dopotutto, nessuno vuole guardare nemmeno la storia più interessante se è stata girata male.

Cosa fa

Un cameraman è una persona che controlla una telecamera. Dipende da lui come apparirà il film. È un artista, i suoi colori sono una cinepresa e il suo dipinto è un'immagine che verrà mostrata nei cinema.

Questo è un lavoro interessante ma impegnativo. Non basta accendere la fotocamera e iniziare a scattare. Il cameraman deve controllare l'illuminazione, spesso impostando personalmente i corpi illuminanti. A volte occupano molto più spazio della cornice stessa.

Inoltre, l'operatore ha bisogno di nervi saldi e una buona preparazione fisica. Quando il tempo sta per scadere, devi lavorare 12-14 ore al giorno, trasportare attrezzature pesanti e monitorare la qualità di ogni fotogramma. Non tutti possono far fronte a un tale regime.

Male riprese non sono l'unica preoccupazione di un cameraman. Il lavoro non finisce nemmeno quando l'ultima scena è stata girata. Parteciperà all'installazione e alla creazione di effetti speciali. Controlla attentamente che non venga perso un solo fotogramma e che l'immagine soddisfi tutti i requisiti.

Team operativo

Se un cameraman ha un gruppo di persone sotto la sua direzione, viene chiamato direttore della fotografia - o cameraman principale. Attualmente, solo i film amatoriali possono essere realizzati con un solo cameraman.

La squadra comprende:

• Assistenti (assistenti). Possono essercene diversi, sono responsabili del controllo tecnico: il numero di riprese e le scene girate. C'è sempre un "assistente di messa a fuoco" che monitora la precisione della messa a fuoco.
• Operatori aggiuntivi - per riprese multiple e combinate. A differenza del cameraman principale, il loro lavoro termina al termine delle riprese.
• Investitore e capogru. Il primo sta guardando il carrello della telecamera e il secondo sta guardando la gru durante le riprese dall' alto.

Cronologia

I creatori della professione di direttore della fotografia sono, ovviamente, i fratelli Lumiere. Nel 1895 si tenne a Parigi la prima rassegna cinematografica a pagamento. Per proiettare l'immagine è stato utilizzato un cinetoscopio, una versione migliorata della creazione di Thomas Edison. Successivamente, hanno insegnato ad altre persone a lavorare con lui, il che è servito da impulso allo sviluppo del cinema e, di conseguenza, all'emergere della professione di cameraman.

Oscar per la migliore fotografialavoro

Viene assegnato dal 1929, ovvero dalla creazione stessa del premio per il film. All'inizio, i premi venivano assegnati separatamente per i film a colori e in bianco e nero. Ciò è continuato fino al 1967, quando la separazione è stata rimossa. E da quel momento c'è stato un solo film in bianco e nero che ha vinto il premio. È la lista di Schindler.

Vincitori di Oscar per la migliore fotografia

Durante l'esistenza del premio cinematografico "Oscar" per la cinematografia ha ricevuto circa 100 persone. Ecco alcuni cineasti importanti:

• Emmanuel Lubezki.
• Mauro Fiore.
• Janusz Kaminsky.
• Roger Deakins.
• Joseph Ruttenberg.
• Leon Shamroy.

Emmanuel Lubezki

Uno dei migliori direttori della fotografia del nostro tempo. L'unico a vincere tre Oscar di fila.

Nato nel 1964. Sua madre e suo padre sono entrambi produttori cinematografici. Questo ha determinato il suo futuro. Diplomato alla scuola di cinema. Negli anni '80 ha iniziato a lavorare in Messico. Il suo primo lavoro in America è il film "Twenty Bucks", girato nel 1993. Ha lavorato spesso con il suo amico, il regista Alfonso Cuarón. Con lui ha girato sei film.

Ha vinto un Oscar per il cinema nel 2014, 2015 e 2016:

• Gravity (2014) è un techno-thriller con solo 2 attori: George Clooney e Sandra Bullock. Quasi tutto è stato filmato utilizzando un computer e gli attori erano in un cubo, sulle cui pareti era mostrata un'immagine del cosmo. Questo è l'ultimo film realizzato con Alfonso Cuarón.
• "Birdman" (2015) -commedia nera con protagonista Michael Kitan. Alcune scene utilizzavano lo scatto continuo all'avanguardia con il sistema Steadicam. Grazie al lavoro svolto, può sembrare che non ci siano tagli nel film, anche se in re altà ce ne sono più di 100.
• The Revenant (2016) è un western ricco di azione per il quale Leonardo DiCaprio, che ha interpretato il ruolo del protagonista, ha ricevuto la sua tanto attesa statuetta e Lubezki è diventato l'unico direttore della fotografia a ricevere 3 Oscar di fila.

Esempi dei suoi film:

• "Gatto";
• "Ali";
• "Albero della vita";
• "Vi presento Joe Black";
• "Brucia dopo aver letto."

Mauro Fiore

Primo direttore della fotografia a vincere un Oscar per il film in 3D.

Nato nel 1964 nel comune di Marzi, in Italia. Nel 1971 si trasferisce negli Stati Uniti. Nel 1987, insieme al suo compagno di classe, il due volte premio Oscar Janusz Kaminsky, è andato a Hollywood.

Il lavoro più difficile e significativo per lui come direttore della fotografia è il film "Avatar". Le riprese si sono svolte nell'arco di un anno in Nuova Zelanda. È stato utilizzato un nuovo sistema per catturare le espressioni facciali: sulla testa dell'attore è stato fissato un elmetto con una piccola telecamera. Per la prima volta è stata utilizzata una telecamera, con l'aiuto della quale è stato possibile vedere le immagini virtuali degli attori durante le riprese vere e proprie. Un'opera così colossale non è passata inosservata e il film ha vinto in tre categorie legate all'immagine.

Janusz Kaminsky

Cameraman polacco, vincitore di due Oscar. Girato l'ultimo film in bianco e neroche ha ricevuto una statuetta per il lavoro con la fotocamera.

Nato nel 1959. Dal 1981 vive in America. Dal 1982 studia al Columbia College con Mauro Fiore. Dopo la laurea, si è trasferito al Film Institute of America Conservatory.

Il suo primo lavoro cinematografico è "Dark Tales of the Prairie". Il primo e unico film diretto da Wayne Coe, realizzato nel 1990.

Dal 1993 collabora con Steven Spielberg. Insieme hanno realizzato due film per i quali Janusz ha vinto un Oscar: Schindler's List e Saving Private Ryan.

Esempi di lavoro:

• Lincoln;
• Monaco di Baviera;
• "Terminale";
• "Prankster";
• "Giudice".

Roger Deakins

Uno dei direttori della fotografia più famosi di Hollywood. Primo direttore della fotografia a ricevere il titolo di Comandante dell'Ordine dell'Impero Britannico.

Nato nel 1949 a Torquay, Regno Unito. Formatosi presso la National Film and Television School.

Dal 1975 realizza documentari per la televisione inglese. A volte era molto difficile per lui. Ad esempio, ha trascorso nove mesi navigando per il mondo su uno yacht ed è finito sotto il fuoco dei mortai in Etiopia durante la guerra civile.

La fama è arrivata a Roger dopo il film "1984" diretto da Michael Anderson. Dal 1990 lavora principalmente negli USA. Dopo l'uscita della commedia nera "Barton Fink" inizia la collaborazione con i registi fratelli Coen. Dal 1995 è stato candidato all'Oscar più di una dozzina di volte, ma è riuscito a vincere solo nel 2018 - perfilm fantastico Blade Runner 2049.

Operatore cinematografico:

• Fargo;
• Barton Fink;
• "Tempo";
• "Una persona seria";
• Il grande Lebowski.

Joseph Ruttenberg e Leon Shamroy

Impossibile non ricordare gli unici vincitori di quattro Oscar per la cinematografia. Hanno ricevuto i loro premi a metà del secolo scorso. Spesso viene nominato nello stesso anno e diventa rivale.

Ruttenberg vinse nel 1939 (film - "The Big W altz"), nel 1957 ("Someone Up There Loves Me") e nel 1959 ("Gizhi").

Shamroy - nel 1945 ("Wilson"), nel 1946 ("Dio sia il suo giudice") e nel 1964 ("Cleopatra").

E nel 1943 entrambi divennero vincitori. Joseph - per il dramma in bianco e nero "Mrs. Miniver", Leon - per il film d'azione a colori "Black Swan".